Обзор BWW: взгляд на разноцветные мечты Opera - максимумы производительности в 2018 году

Что ж, это снова время года - меньше, чем в середине сезона 2018-2019, но время оглянуться назад на то, на что стоило обратить внимание в течение календарного года, который вот-вот подходит к концу. Конечно, это сугубо личная, субъективная точка зрения, но, честно говоря, любителям оперы это всегда нравится, не так ли?

Большинство прибывают из Манхэттена или в двух шагах. Произведения, на которые стоит обратить внимание, происходят из больших, маленьких и промежуточных мест: от композиторов, старых как холмы, до свежеиспеченных или где-то посередине (аналогично исполнителям), от традиционных или смелых современных, чтобы просто встать и спеть.

The Met's Great New York Baking Show.

* Для меня Мет достиг своего аппетита с вкусным кремпаем, Массне взяла на себя историю о Золушке, СЕНДРИЛЛОН, которой потребовалось всего 119 лет, чтобы добраться до Мет. Он наконец-то попал сюда благодаря очаровательному исполнению Джойса ДиДонато и высоко стилизованной постановки Лорана Пелли под руководством Бертранда де Билли, при участии Стефани Блайт в качестве мачехи. Да, счет не достигает максимумов MANON или WERTHER, но это было действительно неуместно. Комедия, возможно, не получает уважения драмы, но сделать это хорошо сложнее.

* Другие заметные выступления на Met: ELEKTRA Штрауса во главе с Кристиной Гёрк и Эльзой ван ден Хивер под руководством блестящего нового музыкального директора Met, Янника Незина-Сегина, заставили меня забыть о моих оговорках в постановке. Затем была LUISA MILLER Верди - опера второго уровня, но первоклассный вечер в главной роли с Соней Йончевой, Петром Бечала, Пласидо Доминго и парой великолепных басов, Дмитрием Белосельским и Александром Виноградовым.

* И не забывайте, что SEMIRAMIDE Россини, с большим количеством петель-петель, чем все американские горки Диснея, и пара певцов - Анджела Мид и Хавьер Камарена, - это делало это похоже на детскую игру (скажем, чай Кубок покататься в Орландо), снова под де Билли, со сказочным Met оркестром. Хотя она может быть менее полной, чем чудесная записанная версия сэра Марка Элдера, которая только что поступила в Opera Rara, я возьму пару «Мет», спасибо.

* И последнее, но не менее важное: ура Анне Нетребко и Аните Рашвелишвили за то, что они дали нам выступление на первой неделе, которое стоит ждать в AIDA, благодаря чему 30-летняя постановка кажется новой, под руководством Никола Луизотти, с большим вкладом оркестра Met и хора , (Очень жаль, что они должны были сделать это без тенора.) И приветствует Соню Йончеву как Дездемону с дерзкой заменой в последнюю минуту Карла Таннера на ОТЕЛЛО - и твердую дубинку Густаво Дудамеля - в недопустимом Барт Шер производство.

В основном Моцарт (с Вольфом и без).

* Моцарт, возможно, написал не все свои REQUIEM, но, эй, в основном выступление Моцарта в этом году заставило забыть обо всем, что было меньше, чем топ-лист, с оркестром под управлением музыкального директора Луи Лэнгри. Прекрасными солистами были сопрано Джоди Девос (в ее дебюте в США), бас Райана Спидо Грина, меццо Дженнифер Джонсон Кано и тенор Эндрю Стенсон.

* Одним из вечеров фестиваля "No Mozart" были Эшли Фьюр и Адам Фьюр "СИЛА ВЕЩЕЙ: ОПЕРА ДЛЯ ОБЪЕКТОВ". Это растягивающая границы работа, направленная на то, чтобы изменить то, что мы традиционно считаем оперой, и это, несомненно, сработало. Тем не менее, я обнаружил, что носителем не было сообщение (извините, г-н Маклюэн), и оно было более похвальным за то, что оно представляло об изменении климата, чем за ясность его доставки.

Извинения перед полями WC.

* Даже если он находится на Мегабусе, поездка в Оперу Филадельфия является необходимой частью оперной жизни в этих частях, во время ежегодного оперного фестиваля или нет. Это был второй выход на фестиваль OP (O18) в сентябре этого года, и от его смелого и захватывающего вступления в фестивальную жизнь в 2017 году было многое, что можно было пережить. Единственным безоговорочным успехом этой осени была красивая, трогательная SKY ON SWINGS Лембита Бичера. (либретто Ханны Москович), в которой речь шла о хитром предмете болезни Альцгеймера, никогда не становясь зловредным или депрессивным. Конечно, не повредило, что актерский состав возглавляли пара сенсационных профессионалов, меццо Фредерика фон Штаде и Мариетта Симпсон. Между двумя фестивалями,

* OP дал потрясающую американскую премьеру, написанную Джорджем Бенджамином и Мартином Кримпом «На коже», в постановке Уильяма Керли.

Они без проблем сотрудничали в этой 95-минутной камерной опере о богатом землевладельце (Марке Стоуне), который приглашает художника (Энтони Рота Костанцо) для создания освещенной рукописи, «написанной на коже» - на шкуре животных - прославляющей жизнь его семьи. Его 14-летняя жена (Лорен Сноуфер) не умеет ни читать, ни писать, но может соблазнить художника. Вещи быстро идут вниз оттуда. Партитура завораживала и завораживала под управлением музыкального директора компании Коррадо Ровариса.

Проблески Вагнера.

* Единственным Вагнером в этом году был PARSIFAL, но отрывки из других опер, представленных двумя оркестрами, заставили меня жаждать большего. Нью-Йоркская филармония подробно рассказала о первом акте DIE WALKURE, к которому оркестр имеет особое историческое сходство, в качестве своего рода предварительного просмотра своего нового музыкального директора Яапа ван Зведена в смелом, полнокровном исполнении с участием Хайди Мелтон и Саймона О'Нила в целительном сочетании.

* Однако на концерте Бостонской симфонии в Карнеги-холле слюноотделение жителей Нью-Йорка сопровождалось предварительным просмотром «Тристана» Джонаса Кауфмана и «Изольды» Камилы Найлунд в акте II их одноименной работы под управлением музыкального директора Андриса Нельсона. Очевидно, что работа для Кауфманна еще не закончена, он, тем не менее, был в хорошем голосе, используя характерный баритональный тембр в своем голосе для чувственного эффекта в явно мужском чтении. Нилунд была светящейся, сияющей Изольдой, с пышным звуком, как только она согрелась, хотя ее глаза были слишком часто на партитуре, а не на ее любимой.

Волна Привет, Хорошие Люди.

«Следующая волна» от BAM дала нам пару опер, которые стоит посетить в Бруклине. (До поезда Q это заняло столько же времени, сколько и поездка в Филадельфию.) Никто из них не был недавно отчеканен - ​​«Сатьяграха» Филипа Гласса с 1979 года, «Грек» Марка-Энтони Тернажа с 1988 года, - но оба сбили мои носки.

* Объединенные шведские войска из Фолькоперана и Цирка Циркора переосмыслили современную классику Филиппа Гласса, SATYGRAHA, в дерзком спектакле Тильды Бьёрфорс, который не должен был работать, но сделал это блестяще. Он соединил миры цирка и акробатики с уникальным взглядом Гласса на то, как рассказать историю Ганди и ненасильственную защиту преследуемых индийских иммигрантов в Южной Африке менее реалистичным, более экспрессионистским способом, чем обычно, который никогда не освещает борьбу. Минималистский балл Гласса с санскритским либретто Констанс ДеДжонг в том, что я назвал «нетрансляционным переводом».

* Познакомьтесь с Эдди, «современным Эдипом», который живет в Северном Лондоне в течение лет Тэтчер и узнает от отца за завтраком, что однажды гадалка предсказала, что Эдди убьет его отца и «собьется с ним» его мама. " (Со всем его диалектом, надписи являются обязательными в этой англоязычной опере.) В ужасе, Эдди покидает город, но обнаруживает, что от судьбы не уйти. Примерно 75-минутная музыкальная драма (либретто композитора с Джонатаном Муром, основанная на пьесе Стивена Беркоффа) имела прямое, граничащее с нелепостью произведение Джо Хилла-Гиббинса, воспринимающее его достаточно серьезно, чтобы сделать его точка.

Три женщины, без ожидания.

* Высокое качество концертной жизни в Нью-Йорке иногда может быть немного ошеломляющим, из-за слишком большого выбора. Сольные концерты Анны Катерины Антоначчи и Джулии Баллок заставили меня почувствовать, что мой выбор был обоснованным. Концерт Антоначчи под эгидой Нью-Йоркской оперы был наполнен песнями, которые мы не слышим каждый день, многие сожалели, что она почему-то представилась более приземленной, чем другие. все от Ренессанса до Бриттена, и она внесла свой собственный великолепный штрих в музыку. Она была очаровательна во всех смыслах этого слова и была связана с каждой песней, которую она выбрала.

* У Баллока было два концерта (третий, на этой неделе, увы, я пропустил). Первый был в интимной обстановке концертного зала Вейл Карнеги и управлял гаммой от Либера Шуберта и «Песен отшельника» Барбера до пары требовательных песен Нины Симоне , исполнявших капеллу . Она закончилась преследованием «Один за другим» Конни Конверс (что, как утверждает Буллок, напоминает Шуберта) и восхитительной «Конга Бликоти», написанной для Жозефины Бейкер.

Затем я услышал ее в Метрополитен-музее искусств, где она в этом году была резиденцией художника, на концерте «Стойкий голос истории», который она не только исполняла, но и программировала. Это показало серию мировых премьер четырьмя афроамериканскими женщинами-композиторами: Джесси Монтгомери, Кортни Брайан, Эллисон Логгинс-Халл и Таня Леон. Буллок была страстной и умной в выборе, что требовало от ее меццо-иш-сопрано злости, скорби и вдохновения от материала, которым она явно восхищалась, но без лишних эмоций.

* Концерт, посвященный 90-летию композитора шотландского происхождения Теи Масгрейв, в церкви Святой Марии Девы, с певцами-виртуозами из Нью-Йорка под управлением Гарольда Розенбаума, все время демонстрировался весь Масгрейв с двумя мировыми премьерами, двумя премьерами в США и пара нью-йоркских премьер в двухчасовом концерте. Особо следует отметить: возможность услышать отрывки из трех ее опер, в том числе ее самой известной «Марии», «QUEEN OF SCOTS» и американской премьеры «Голоса наших предков», комиссии 2014 года, которая превращает то, что похоже на песни о «любви», Потеря и выпивка "в одну плавную часть, которая образует лист звуков и мыслей, окутывающих слушателя.

Размер не в счет.

* Когда я написал несколько недель назад о AMINTA E FILLIDE Генделя из программы «Историческая музыка Джулиарда», я назвал оперу / пастораль / кантату «одним из самых великолепных представлений года в Нью-Йорке», и я не передумал , Во всяком случае, моя оценка этого, возможно, повысилась. Эта пьеса под руководством приглашенного художника-резидента Уильяма Кристи наполнила 250-местный зал - зал Гилдера Лермана из Библиотеки Моргана - той музыкой и опытом, которых нам просто не хватает.

Было только два изумительных певца, сопрано Shaked Bar и Джессика Найлс, которые ослепляли и очаровывали на каждом шагу своим чистым голосом (разных тембров) и честной актерской игрой, а также безмерной интонацией, наряду с 12 четко сфокусированными, великолепно сбалансированными инструменталисты (включая Кристи на одном из двух клавесинов) из ансамбля инструментов периода Juilliard415, которые тянули пьесу вперед, как будто вырывая ее с небес.

* В начале года было еще одно захватывающее событие Генделя: Гарри Бикет и английский концерт, исполняющий RINALDO в Carnegie Hall. Несомненно, это мешанина из хитов свободно нанизано на возмутительный сюжет, но, ну, кто заботится, когда актеры и ансамбль это хорошо? Это была, несомненно, настоятельная исполнение первой оперы Генделя для Лондона, полусценическая в формальной одежде, но певцы - особенно Iestyn Дэвис, Джейн Арчибальд, Жоэль Харви, Якуб Юзеф
Орлински и Саша Кук выделялись - и оркестр заставлял каждое мгновение считать.

* На сайте Opera продолжила свою традицию сайт-постановок с участием Джанкарло Менотти, простого, трогательного АМАЛА И НОЧИХ ПОСЕТИТЕЛЕЙ, переосмысленного и направленного Эриком Эйнхорном в крупнейшей столовой кухне Манхэттена - Церкви Святых Апостолов.

Партитура получила восторженное прочтение Американского современного ансамбля под уверенным руководством музыкального директора OSO Джеффри Макдональда с изумительным исполнением Aundi Marie Moore в роли матери и мальчика Амали, сопрано Девина Замира Коулмана в роли Amahl.

* Как будто кто-то в США с мобильным телефоном, телевидением или газетой нуждается в каких-либо дополнительных доказательствах, «Доказательство» Мисси Маццоли и Ройса Ваврека в постановке Джеймса Дарры не просто показывает нам темную сторону Американской мечты, но черную ,

Там нет надежды и мало любви, с персонажами, висящими на ногтях. Счет столь же обжигающий, как земля, найденная хозяевами домов, чья история рассказывает. Производство в Театре Миллера Колумбийского университета было поддержано действиями Талис Тревин в роли Ма и Майкла Слэттери в роли сына Майлза.

* Нью-йоркское общество ораторий заказало и провело в Карнеги-холле мировую премьеру «SANCTUARY ROAD» (с субтитрами «Оратория на основе сочинений Уильяма Стилла, дирижера подземной железной дороги») композитора Пола Моравека и либреттиста Марка Кэмпбелла. был наполнен энергией, человечностью и, конечно же, музыкальностью всех участников, включая сам хор - захватывающую стену звука - и квинтета великолепных солистов: Лакиты Митчелл, Раэна Брайса-Дэвиса, Дашона Бертона, Джошуа Блю и Малкольм Дж. Мерриуэзер.

* Я обычно не фанат Классических Иллюстрированных версий великих опер, но почему-то версия FIDELIO Бетховена, выпущенная Heartbeat Opera и показавшаяся всего за 90 минут, казалась именно тем, что доктор прописал. Может быть, потому что сама опера настолько испорчена, или, возможно, видение режиссера Этана Херда «Оранжевый - это новое черное» так правильно, но у меня это почти сработало. (Это больше, чем можно было бы сказать для многих постановок пьесы.) Было хорошее пение от Келли Гриффин и Малори Казимир, хотя нездоровый Нельсон Эбо в роли Стэна (он же Флорестан) нарушил равновесие. Но удивительная работа группы хоров из заключенных в реальных тюрьмах, показанная на видео, была незабываемой.

* PROTOTYPE 2019 - ежегодный фестиваль новых работ оперного театра / музыкального театра в Нью-Йорке - начинается примерно через 10 дней, и мой последний выбор был из версии 2018 года. «ECHO DRIFT» в Центре исполнительских искусств Baruch - совершенно оригинальная и потрясающая, иммерсивная пьеса, написанная Микаэлем Карлссоном с соавтором Кэтрин Уолат. Направление было Мэллори Кэтлетт в блестящем экологическом производстве Elle Kunnos de Voss. Дирижер Николас ДеМезон с инструменталистами Международного современного ансамбля (ICE).

Его история рассказывает об осужденном убийце Уокере Лоутсе (меццо Блайт Гайссерт), который оказался в одиночном заключении, где настоящее и воображаемое слияние в ее разуме, в том числе присутствие мотылька, олицетворенного исполнителем Джоном Келли. Я был бы совершенно доволен, если бы одна из пьес на фестивале этого года оказала даже свое влияние.

Технически, год еще не закончился, хотя сегодня был мой конец. В конце концов, на встрече с Нетребко, Рашвелишвили и Бечала в канун Нового года и в течение января все еще есть АДРИАНА ЛЕ КУВРЕР. Думаю, что-то, что можно ожидать в следующем году.

Статьи по Теме Посмотреть ещё Opera Рассказы

От этого автора Ричард Сасанов

Похожие

Комментарии